我们是一家设计理想驱动型设计事务所，重心还是希望是能出的设计作品，我们也是以作品可以发表作为一个目标，来选择项目，这也是我们的初心所在。

2020年，对于公司或自己有什么新的计划和展望呢?

  在国外并没有刻意区分建筑设计及室内设计，建筑师会从规划一直设计到家具，但在国内建筑师设计建筑，室内设计师设计室内，景观设计师只考虑景观，相互不沟通，自己做自己的，这容易造成设计割裂。我认为设计师的未来发展应该要提高自身的综合素质，建筑，室内，景观，灯光、平面、甚至艺术都应该去学习和了解，避免割裂各专业之间的关系。所以我们事务所目前的模式是，建筑师负责统筹，协调建筑设计、室内设计、景观设计和灯光设计等，尽可能保证整体统一。

你觉得应该如何定位设计师这一个角色，设计师该具备的基本职业素养有什么呢？

  当时青川县广电中心是属于第二批援建的项目，批是学校、住宅，基本一周内就完成了，第二批是电视台、广播的建设。建筑位于青川县城山头上的一个必经之路边上，我的设计理念主要是根据地形设计成环形的五边形，让建筑整体呈现圆弧形结构，不管在哪个角度看上起来都类似于饭盒的工业造型。这在当时也算是一个比较超前的造型设计，在当时是不太能被接受的。但由于当年的时间紧、任务重，领导们也无暇顾及细节，所以最后我设计的方案基本得以实现。空间也是比较好用的，落地也是比较凑巧的事情。 

青川县广电中心大楼是当时浙江省全额援建的项目，陆老师您当时在设计这个作品的时候更大的感受是什么呢？您的设计理念又是什么呢？

  我认为这个说法是不完全成立的，因为每个设计师的设计手法都不一样。目前行业内很多设计师出于效率及经济收益的考量，大量的设计是流水线产品化，这就是您所说的同质化现象。我在大学教学的时候接触学生群体，他们没有受社会影响，所以也不会有经济性的要求，所以在设计上往往会有很多天马行空的想法，在这过程中同时也会反过来激发我的灵感。可能也是因为建筑设计与室内设计不一样，建筑案例中没有一块地是一模一样的，所以在设计前我们需要研究场地状况、历史文脉、业主偏好、整体预算、气候特征、地方规范等多种因素，然后再进行设计，有了这些复杂的前置条件，根本就没办法做出同质化设计。

设计师的每件作品都有自身的特色，但现如今行业内很多作品会出现同质化现象，当你遇到时会采用何种方法措施提前去避免呢？

  我是一名重度的旅行爱好者，我觉得在旅行途中可以给我带来许多灵感，目前我已经去过34个，近来每年出国3-4次。不同地方的人对建筑理解是同的，所以我每去到一个地方，我首先会参观当地的博物馆、美术馆、图书馆或者当地有特色的建筑，还会体验当地的酒店。我认为提升自我有两个方面，一方面是阅读，就是多看别人的案例；另一方面就是体验，体验是很重要的一个环节，如果缺乏体验就如同纸上谈兵，不能感受到其设计的精妙之处。

设计是一项很讲究灵感创新的工作，您在平时生活中会参与一些什么类型的活动来更好激发自己的灵感呢？

  关于设计与生活的关系，我个人认为，经济水平会影响对设计的不同的需求。之前在生活质量不是很高的阶段，过去的人对设计没有太高的要求，能用就行。随着现在人的物质条件提高，年轻一代对设计的需求也越来越高。设计映射着生活中的心理需求。我们有不少海外留学背景的业主，他们对美好深化明显有更强烈的需求。

  我对设计的解读是：通过设计让生活变得更美好。

从事设计多年，你对“设计”有着怎样的解读？如何看待设计与生活的关系？

  我们学校鼓励设计老师们有工作室，承接真实的案例，这样也能让学生参与实践更多的真实项目。所以在当一名大学教师及工作室负责人这一过程中，其实并无过多的转变，因为这个过程是同时进行，没有什么过渡的。只是在两者同时进行的工作内容上需要自己去平衡。在前几年我是一名有编制的全职教师，现在已经把重心转移到建筑事务所这一块，但是依然也有一部分的教学工作。

陆老师您好，有了解您以前是一名大学教师，后来成立自己的工作室。您认为从老师到工作室负责人更大的改变是在哪里呢？

  本期新浪将对话陆启水，看看他如何定位设计师这一个角色

  陆启水，浙江上宸建筑设计有限公司（甲级）总建筑师、陆启水建筑设计事务所创始人、一级注册建筑师，中国建筑学会会员，宁波大学副教授。